Куди сходити у серпні: мистецькі виставки в Україні

Куди сходити у серпні: мистецькі виставки в Україні

Куди сходити у серпні: мистецькі виставки в Україні
. Фото: Херсонський обласний благодійний фонд iмені Поліни Райко

Від мультимедійного артпроєкту про Маріуполь і Херсонщину до теми їжі в історії України. Суспільне Культура підготувало добірку виставок, що триватимуть упродовж серпня у різних містах України: Києві, Дніпрі, Харкові, Одесі, Львові та Івано-Франківську. Обирайте, що більше до душі, та рушайте пізнавати українське мистецтво.

"Високоточна любов або Третя світова" Ігоря Гусєва, Одеса

Де: "Галерея Стійкості"

Коли: 11 серпня — 11 жовтня

Афіша виставки "Високоточна любов або Третя світова"
Афіша виставки "Високоточна любов або Третя світова". Надане Суспільне Культура

Ігор Гусєв народився й живе в Одесі, очолює рух "Арт-рейдери".

На виставці будуть представлені роботи художника, де зображені візії автора навколо російського теракту на Каховській ГЕС. Вони доповнені баченням штучного інтелекту. В експозиції будуть і нові малюнки Гусєва зі щоденника "Третя світова війна", які художник створює на обкладинках старих книг, змінюючи або домальовуючи деталі з використання мемів, — йдеться у пресрелізі.

За словами куратора виставки Андрія Сігунцова, створюючи візуальні ребуси та апокаліптичні фантазії, Ігор Гусєв активно використовує уяву і власну методологію "нейромодернізму".

Захід організовано за підтримки Музею сучасного мистецтва Одеси.

Твори з виставки "Високоточна любов або Третя світова"
Твори з виставки "Високоточна любов або Третя світова". Надане Суспільне Культура

"На березі Тірренського моря..." Світлани Ткаченко, Львів

Де: Музично-меморіальний музей Соломії Крушельницької

Коли: відкриття 16 серпня

Афіша виставки "На березі Тірренського моря..."
Афіша виставки "На березі Тірренського моря...". Музично-меморіальний музей Соломії Крушельницької

Світлана Ткаченко народилась у Кривому Розі. Її авторська техніка має назву "неопіктореалізм": картини проходять шлях від фотографії авторки до оброблення сучасними технологіями та друком на полотні.

Проєкт, за твердженням музею, унікальний, адже вперше вибудовує складний зв'язок поміж живим баченням митця-художника, фотографією, мандрами та створенням нової картини за допомогою інноваційних технік. Світлану Ткаченко і Соломію Крушельницьку пов’язує Тірренське море біля Італії. Крушельницька на вершині свого музичного тріумфу облаштувала дім у В'яреджо на березі цього моря, навчала там учнів, приймала гостей і жила з чоловіком Чезаре Річчоні. Ткаченко під час подорожей світом закохалася у природу Флорентіно у Сан-Марино — міста, яке теж розташоване на березі Тірренського моря.

Вхід на виставку вільний. На відкритті обіцяють вино та солодкі смаколики.

"#ніхто_не_острів" Олі Михайлюк, Івано-Франківськ

Де: "Асортиментна кімната"

Коли: 18 серпня — 9 вересня 2023 року

Афіша виставки "#ніхто_не_острів"
Афіша виставки "#ніхто_не_острів". Facebook

Оля Михайлюк — режисерка, перформерка, співзасновниця агенції "АртПоле", що створює мультимедійні проєкти і зокрема цю виставку. Оля створила цикл публіцистичних текстів "Крим Україна" і "Донбас: це все про любов", перебувала на території Криму та Донбасу в роки окупації.

Виставка "#ніхто_не_острів" мультимедійна. Це фото й тексти, де авторка зображає свій власний Крим, аудіовізуальні подорожі Маріуполем та окупованою нині частиною Херсонщини, інтерв'ю, записані нещодавно в Херсоні.

Проєкт розпочався у 2021 році на Херсонщині, автори планували зняти серію аудіовізуальних композицій про Крим у селищі Хорли, за 30 км від півострова. Завдяки медитативному спогляданню української степової природи з’явилося шість композицій, одна з яких була відзнята на Північнокримському каналі. У проєкті брав участь маріупольський музикант Сурен Восканян, який після вторгнення Росії опинився в окупації, але зміг вибратися з Маріуполя та вивіз інструмент дудук, яким він озвучував "#ніхто_не_острів". За кілька місяців до проєкту долучився польський саундартист Томаш Сікора.

Назвою проєкту став перший рядок поезії англійського метафізика Джона Донна:

No man is an island entire of itself; every man

is a piece of the continent, a part of the main.

(Людина — не острів сама по собі, кожна людина — частина континенту, частина суші).

Підготовка до виставки "#ніхто_не_острів"
Підготовка до виставки "#ніхто_не_острів". artpole_agency / Instagram

"Війна на Пензлі «АРТ DAY»", виставка Альони Мур, Дніпро

Де: вул. Яворницького, парк Зелений Гай, сквер Слобожанський

Коли: 11–13 серпня

Афіша виставки "Війна на Пензлі «АРТ DAY»"
Афіша виставки "Війна на Пензлі «АРТ DAY»". АРТТЕРИТОРІЯ / Facebook

Альона Мур — художниця з Маріуполя. Програма заходів для дорослих і дітей відбудеться за підтримки комунального закладу культури "Арттериторія" Дніпровської міської ради та Департаменту гуманітарної політики Дніпровської міської ради. У програмі також виставка робіт митців Дніпра, майстер-класи та арттерапія, концерти й розважальна програма для дорослих та дітей.

"Харків. Біль. Любов. Незламність" Світлани Голосної та Василя Голосного, Харків

Де: Бібліотека-філія № 11 для дорослих

Коли: 2–30 серпня

Виставка "Харків. Біль. Любов. Незламність"
Виставка "Харків. Біль. Любов. Незламність". Адміністрація Холодногірського району Харківщини

Світлана Голосна та Василь Голосний — харківське подружжя, дизайнерка та фотограф. Роботи Василя нагадують, яким був Харків до повномасштабного вторгнення, та показують, що хоч і понівечене, але незламне місто впевнено чекає на перемогу. Чоловік весь час перебував у місті, створює фоторепортажі Харкова, фіксує злочини російської армії. Його світлини виставлялися в Польщі.

Світлана вишила на текстилі краєвиди візитівок Харкова: Держпрому, Стрілки тощо. На початку вторгнення жінка працювала з дітьми в метро. Спілкування з малечею було емоційним і надихнуло створювати текстильні картини. Як зазначає бібліотека, ця виставка — про біль та нескореність містян, про любов України, єдність та взаємопідтримку, водночас і про засоби подолання стресу під час війни.

Виставка "Харків. Біль. Любов. Незламність"
Виставка "Харків. Біль. Любов. Незламність". Адміністрація Холодногірського району Харківщини

"Гостинець", кураторка — Тамара Турлюн, Київ

Де: Простір thesteinstudio, Лютеранська, 6

Коли: 12–31 серпня

Робота "Судно з хлібом" Євгена Коршунова
Робота "Судно з хлібом" Євгена Коршунова. Instagram/yevhen_korshunov_artist

Головна тема проєкту — їжа як форма пам'яті, її роль та значення у житті людини. Як ідеться на сторінці виставки, тема їжі актуалізувалася під час повномасштабного вторгнення Росії — кожен з етапів її споживання, починаючи з вирощування, набуває додаткових сенсів. До того ж, з одного боку, Україна вважається житницею світу, з іншого — українці пережили не один Голодомор.

Учасниці та учасники виставки: Катя Лесів, Катерина Алійник, Лада Вербіна, Євген Коршунов, Ольга Штейн, Інга Леві, Діана Халілова, Тамара Турлюн. У виставці зібрані різні історії українських художників і художниць, пов’язані з традицією приготування та споживання їжі.

Картина Лади Вербіної
Картина Лади Вербіної. Instagram/ladaverbina

"Український колаж" декількох поколінь українських митців, Київ

Де: Національний музей "Київська картинна галерея"

Коли: 11 серпня — 6 вересня

Афіша виставки "Український колаж"
Афіша виставки "Український колаж". Нацiональний музей «Київська картинна галерея»

На виставці представлені роботи таких митців як Сергій Параджанов, Поліна Велер, Олександра та Ілля Чічкан, Ігор Гусєв, Тіберій Сільваші, Олександр Ройтбурд, Юрій Іллєнко, Марія Рева, Зінаїда Ісупова, Павла Нікітіна, Юрій Вакуленко.

Куратор — колекціонер українського колажу Олег Василенко.

Подія організована за підтримки МЗС України, посольства Данії в Україні, LESS Трієнале сучасного колажу, волонтерської організації FRONT ART та Abramovych Foundation.

Як пише музей, жанр колажу залишає глядачам багато можливостей для інтерпретації: "Завдяки комбінації традицій та інновацій він не втомлюється дивувати, залишаючись одним із магістральних напрямів у сучасному мистецтві. (...) У будь-якому вияві колаж — це семантично багатокодований смисловий простір, і саме тому він здатний розпізнавати неочевидні зв’язки предметів та явищ".

Експонат виставки "Український колаж"
Експонат виставки "Український колаж". Kyiv National Art Gallery / Instagram

Експонат виставки "Український колаж"
Експонат виставки "Український колаж". Kyiv National Art Gallery / Instagram

"Стиснуті нескінченністю" Надії Каабі-Лінке, Київ

Де: Національний художній музей України

Коли: 28 липня — 8 вересня

Афіша з програми "Стиснуті нескінченністю", Надія Каабі-Лінке
Афіша з програми "Стиснуті нескінченністю", Надія Каабі-Лінке. Національний художній музей України / Facebook

Надія Каабі-Лінке — всесвітньо відома художниця українсько-туніського походження. Зростала в Тунісі, Києві та Дубаї, зараз живе у Берліні. Вона систематично досліджує теми насильства, міграції та прихованих історичних і геополітичних механізмів, що діють у сучасному світі.

Виставка мала відкритися в березні 2022-го, але відклалася через повномасштабне вторгнення Росії в Україну. "Стиснуті нескінченністю", як ідеться на сторінці події, — про звуження актуального простору дії. Виставка говорить про відсутність орієнтації у світі без горизонту, сконструйованому пустими наративами про вічність і кінець історії. Дві роботи з експозиції художниця створила спеціально для НХМУ.

Кураторка виставки — Дар'я Придибайло, мистецтвознавиця, кураторка Національної галереї сучасного мистецтва у Берліні та засновниця незалежної культурної інституції Art Matters Ukraine. Проєкт реалізовано за підтримки Goethe-Institut в Україні та Arab Fund of Art and Culture.

"Поліна Райко. Зникоме", Київ

Де: "Український дім"

Коли: 10–27 серпня

Афіша виставки "Поліна Райко. Зникоме"
Афіша виставки "Поліна Райко. Зникоме". Український Дім

Поліна Райко — художниця наївного мистецтва з Олешок. Її малюнки ставлять поряд із роботами Марії Примаченко і Катерини Білокур. Вона не мала спеціальної освіти, почала малювати на стінах власної оселі, коли їй було 69 років. Використовувала найпростішу емальну фарбу, яку купувала на свою пенсію та підробітки на городах у сусідів.

У Поліни Райко була трагічна доля: донька загинула в ДТП, за рік помер чоловік, за два роки син з алкогольною залежністю потрапив до в‘язниці, а коли вийшов, скоро помер через цироз печінки. Малювання було порятунком для жінки, у картинах вона поєднала свої власні міфологічні образи з язичницькою, християнською та радянською символікою. Художниця пішла з життя у 2004 році. Її дім викупили благодійники та облаштували там музей.

Документальний проєкт в "Українському домі" — реакція на руйнування будинку-музею художниці в Олешках, що сталося внаслідок підриву 6 червня Каховської ГЕС російськими окупантами.

Монтаж виставки "Поліна Райко. Зникоме"
Монтаж виставки "Поліна Райко. Зникоме". ukrainskyi_dim / Instagram

Читайте нас у Facebook, Instagram і Telegram, дивіться наш YouTube

Поділіться своєю історією з Суспільне Культура. З нами можна зв'язатися у соціальних мережах та через пошту: [email protected]

На початок