У Роттердамському музеї Boijmans Van Beuningen дитина пошкодила знамениту картину американського художника Марка Ротко "Сірий, помаранчевий на бордовому, № 8", яку оцінюють у €50 мільйонів.
Про це повідомляє BBC.
Твір експонувався у Depot — публічно доступному сховищі поруч з основною будівлею музею. Це простір, де відвідувачі можуть побачити твори з фондів, які зазвичай зберігають у запасниках. Роботу Ротко обрали для виставки як одну з "улюблених серед публіки".
Речниця музею в коментарі для BBC уточнила, що пошкодження не є критичним, але у нижній частині полотна видно подряпини. Вона наголосила, що картина не має захисного лакового покриття, через що стала особливо вразливою до навіть незначних дотиків.
Консерваторка Софі Макалоун із компанії Fine Art Restoration Company пояснила, що сучасні абстрактні картини без лаку дуже чутливі до пошкоджень. "Навіть незначна подряпина на таких площинах кольору суттєво впливає на сприйняття твору", — зазначила вона.
Фахівець із реставрації з компанії Plowden & Smith Джонні Гелм заявив, що складність реставрації посилює ще й хімічна складність матеріалів, які використовував Ротко. Його фарби часто містили суміші пігментів, клеїв і смол, що створюють складні для реставрації поверхні.
Наразі музей консультується з експертами з Нідерландів та інших країн і планує подальші кроки з відновлення полотна. Очікується, що після реставрації картину знову повернуть у публічну експозицію.
Картина "Сірий, помаранчевий на бордовому, № 8", створена у 1960 році, є прикладом так званого живопису кольорових полів — напряму, який вирізняється великими площинами суцільного кольору без чітких форм. Музей придбав цю роботу у 1970-х роках.
Поки що музей не коментує, чи передбачає випадок фінансову відповідальність родини дитини. Проте раніше установа вже вимагала компенсації за пошкоджене мистецтво. Так, у 2011 році турист наступив на інсталяцію з арахісового масла нідерландського художника Віма Т. Шіпперса — і мусив оплатити її ремонт.
Фахівчиня зі страхування мистецтва Рейчел Мертл з компанії Aon зазначила, що стандартні поліси покривають і випадкове пошкодження творами відвідувачами, включно з дітьми. У таких випадках страхова компанія надсилає оцінювача збитків, який оглядає витвір, аналізує відео з камер і рекомендує реставраційні рішення.
На тлі інциденту експерти закликають музеї переглянути політику відкритого доступу до творів мистецтва, особливо таких делікатних, як роботи Ротко.
Інші пошкодження картин Ротко
У 2012 році в лондонській галереї Tate Modern сталося гучне пошкодження картини американського художника Марка Ротко "Чорне на бордовому". 26-річний польський художник Влодзімеж Уманєц, співзасновник руху "жовтизму", переступив через бар'єр і написав на полотні своє ім’я та фразу 12, a potential piece of yellowism. Після інциденту він утік, але згодом його затримали.
Уманєц визнав провину у завданні шкоди майну вартістю понад £5 000 і отримав два роки ув’язнення. Суддя Роджер Чаппл назвав дії художника навмисними й неприйнятними, підкресливши, що просування мистецького руху не може відбуватися шляхом знищення чужих творів. Він також зазначив, що інцидент змусив музеї переглянути заходи безпеки, що призвело до додаткових витрат і ускладнило доступ глядачів до мистецтва.
Реставрація пошкодженого полотна вартувала близько £200 000 і тривала до 20 місяців. За словами прокуратури, до акту вандалізму картина оцінювалася в £5–9 мільйонів. Галерея Tate Modern публічно засудила дії Уманця та зазначила, що завдана шкода є значно серйознішою, ніж здавалося на перший погляд.
Про художника
Марк Ротко — американський художник-абстракціоніст. Він найбільш відомий своїми картинами в стилі "поле кольору", де зображені нерегулярні та малярські прямокутні ділянки кольору, які він створював з 1949 по 1970 роки. Хоча Ротко особисто не зараховував себе до жодної школи, він асоціюється з американським рухом абстрактного експресіонізму.
Народившись у Даугавпілсі, Латвія (тоді — Російська імперія), Ротко емігрував зі своєю родиною до США наприкінці 1913 року. У 1923 році він переїхав до Нью-Йорка, де початок його художньої кар'єри був переважно пов'язаний з міськими пейзажами.
У відповідь на Другу світову війну, мистецтво Ротко увійшло в перехідний період у 1940-х роках, де він експериментував з міфологічними темами та сюрреалізмом для вираження трагедії. Наприкінці десятиліття Ротко почав малювати картини із зонами чистого кольору, які він далі абстрагував у прямокутні форми кольору, ідіом, яку він використовував до кінця свого життя.
На пізнішому етапі своєї кар'єри Ротко виконав кілька полотен для трьох різних муральних проєктів. Мурали Seagram мали прикрасити ресторан Four Seasons у будівлі Seagram, але Ротко в кінцевому підсумку відчув відразу до ідеї, що його картини будуть декоративними об'єктами для багатих відвідувачів, та повернув гроші за вигідне замовлення, пожертвувавши картини музеям, включно з галереєю Тейт.
Хоча Ротко протягом більшої частини свого життя жив скромно, вартість його картин різко зросла у десятиліття після його самогубства у 1970 році. Його картина "№ 6 (Фіолетовий, Зелений і Червоний)" була продана у 2014 році за 186 мільйонів доларів.
Читайте нас у Facebook, Instagram і Telegram, дивіться наш YouTube і TikTok
Поділіться своєю історією з Суспільне Культура. З нами можна зв'язатися у соціальних мережах та через пошту: [email protected]
