Описуючи популярних музикантів, часто використовують метафоричні титули. Традиція зародилася ще у XIX столітті, коли Моцарта називали "батьком сучасної музики".
Такі прізвиська існують і нині. Наприклад Мадонну часто називають "Королевою попмузики", а Мераю Кері — "Королевою Різдва" за її безсмертний хіт All I Want For Christmas Is You.
У к-поп-музиці також є свої титули, зокрема "Королем к-попу" вже багато років вважають G-Dragon, що є не лише талановитим музикантом, а й справжнім культурним феноменом. Він — ікона, чий вплив відчувається в кожному аспекті попкультури: від музичних експериментів до сміливих модних рішень.
Суспільне Культура зібрало все, що варто знати про артиста.
G-Dragon — попзірка номер один в Азії та абсолютна фешн-ікона в Південній Кореї. Він сам пише тексти і музику до пісень, продюсує треки, а медіа називають його одним із найкращих композиторів у країні.
При цьому музикант зазначав, що ніколи не прагнув бути популярним: "Я не намагався стати знаменитим, коли почав складати музику. Зараз я бачу, що все більше і більше людей у світі цікавляться культурою Південної Кореї, і мені це дуже приємно. Я люблю свою країну і хочу бачити її щасливою”.
У Південній Кореї 25 лютого вийшов Ubermensch, його новий альбом, — перший за 7 років. І майже одразу головний трек Too Bad піднявся на вершину чотирьох основних музичних чартів.
Багато хто вважає, що цей реліз не лише зміцнив його спадщину, але й слугує прикладом для молодих к-поп-артистів, які будують довгострокову кар'єру в мінливій індустрії.
"Для довготривалої кар'єри айдола важлива творча еволюція. Це стосується не лише Кореї, а й усього світу. Такі артисти, як Джастін Тімберлейк і Мадонна, показали, що здатність до самостійного продюсування і формування власної музичної та стилістичної ідентичності є критично важливою. Це неминуча необхідність", — зазначив корейський музичний критик Кім Якка.
Хто такий G-Dragon
G-Dragon (справжнє ім'я якого Квон Джійон) відомий у Південній Кореї не тільки як айдол, а і як талановитий автор пісень та продюсер, який відповідає майже за всі найбільші хіти гурту Big Bang. Інколи навіть вважають, що він є такою ж культурною іконою, як, наприклад, Леді Гага для США.
Саме він був одним із лідерів к-попу, коли хвиля "халлю" почала активно просуватися за кордоном наприкінці 00-х — на початку 10-х років. І саме він проклав шлях популярності корейської музики по всьому світу.
- Початок карʼєри та гурт BigBang
Квон Джійон народився 18 серпні 1988 року в Сеулі. Кар'єру він розпочав ще у віці 8 років — тоді його запросили стати трейні у SM Entertainment, де він провів 5 років, спеціалізуючись у танцях.
У третьому класі друг познайомив Джійона з американським реп-гуртом Wu-Tang Clan. Під впливом їхньої музики він зацікавився репом та почати писати власні тексти. Приблизно у той самий час він познайомився з Теяном (справжнє ім'я Дон Йонбе), одним із майбутніх учасників BigBang.
У 2000 році Джійон залишив компанію SM Entertainment та перейшов у YG Entertainment, де провів ще 6 років до дебюту гурту.
G-Dragon одразу потрапив у центр уваги як лідер і один із головних авторів пісень. Їхні перші сингли La La La і We Belong Together миттєво стали хітами, демонструючи талант Джійона створювати захопливі треки.
Ще з 2006 року їх називають "королями к-попу", саме вони допомогли поширити "корейську хвилю" на міжнародному рівні й вважаються одними з найвпливовіших гуртів індустрії. Вони відомі своїми музичними експериментами, що задають тенденції, та самостійним продюсуванням.
Forbes Korea з 2009 по 2016 роки називав BigBang найвпливовішими знаменитостями Південної Кореї. У 2012 вони отримали нагороду MTV як "Найкращий світовий гурт". А також стали першими корейськими артистами, які увійшли до списку Forbes Celebrity 100 (2016) i 30 Under 30 найвпливовіших музикантів світу (2017).
- Сольна кар'єра G-Dragon
Паралельно з діяльністю в групі він почав і сольну кар'єру.
У 2009 році G-Dragon випустив дебютний альбом Heartbreaker, який одразу ж став сенсацією. Він не тільки очолив корейські чарти, але й був визнаний найкращою платівкою року на Mnet Asian Music Awards. У створенні альбому брали участь такі к-поп-зірки, як Теян та СL, а однойменний сингл посів перше місце в цифровому чарті Gaon, підтверджуючи статус G-Dragon як потужного гравця в індустрії.
Його мініальбом One of a Kind 2012 року не тільки отримав позитивні відгуки критиків, а й посів перше місце в чарті Billboard World Album Chart і увійшов до чарту Billboard 200 на 161 місці. Сингл Сrayon навіть був визнаний найкращою к-поп-піснею того року.
Його другий студійний альбом Coup d’Etat, який вийшов у 2013 році, містив спільну роботу з володаркою премії "Ґреммі", музиканткою Міссі Елліот. А головний однойменний сингл видання Billboard обрало як один із найяскравіших EDM-треків 2013 року.
Успіх Coup d'Etat допоміг G-Dragon виграти загалом чотири нагороди на премії МАМА:
- "Найкращий сольний виконавець";
- "Найкраще музичне відео" за Coup d'Etat;
- "Найкращий танцювальний перформанс" за Crooked;
- "Артист року". Щобільше, він став першим і єдиним сольним виконавцем, який отримав цю нагороду.
Крім того, G-Dragon з'явився разом із британською реперкою M.I.A. у пісні американського продюсера та диджея Baauer Temple з його дебютного альбому Aa. Пісня посіла 36 місце в чарті Billboard's Dance/Electronic Digital Songs і 26 місце в Hot Dance/Electronic Songs, що зробило його першим корейським виконавцем, який двічі потрапив до обох чартів.
Другий мініальбом Kwon Ji Yong (2017) вразив публіку не лише музично, а й формою: відмовившись від традиції випускати платівку на компакт-дисках, Джійон випустив його у форматі USB-флешки. Реліз очолив чарти iTunes у 46 країнах, а також світовий альбомний і європейський чарти, що зробило G-Dragon першим корейським солістом, якому це вдалося.
- Музична пауза на 8 років
Після цього релізу Джійон замовк на довгі 8 років, під час яких він, зокрема, проходив обов'язкову військову службу. Крім того, на думку шанувальників, він використав цей час, щоб відпочити від виснажливої роботи айдола, а також від критики і гейту.
Зокрема, засновник YG Ян Хьонсок зазначав, що у Джійона була дуже сильна депресія і йому було дуже погано — як в емоційному, так і у фізичному сенсах. Через це він робив перерву в діяльності гурту BigBang.
В одному інтерв'ю Джійон навіть говорив: "Коли інші сплять, я старанно працюю над своїми піснями. Тож я майже не сплю. Цікаво, чому деякі люди так ненавидять мене. Я ще молодий, тому мені часто боляче. Я намагаюся з усіх сил, тому сподіваюся, що я вам хоч трохи подобаюся".
Під час цієї довгої перерви він також займався мистецтвом. Наприклад, у Сеульському художньому музеї G-Dragon організував виставку картин Peaceminusone: Beyond the Stage, у створенні яких брав участь він, а також 14 інших художників. Її мета — об'єднати сучасне мистецтво та попкультуру, щоб "представити вітчизняних художників публіці, яка не ознайомлена з мистецтвом або вважає його неприступним".
Окрім того, Джійона призначили спеціальним професором Корейського інституту науки і технологій (KAIST). Там заявили, що участь к-поп-айдола "спрямована на розширення корейської культури шляхом використання новітніх досягнень науки і технологій, розроблених в KAIST, в к-контент", а його "мистецький досвід допоможе студентам розвиватися як творчим та міждисциплінарним талантам".
Однак у жовтні 2024 року G-Dragon несподівано повернувся із синглом Power, а наступна пісня Home Sweet Home, за участю інших учасників Big Bang Теяна та Десона, досягла першого місця в чарті Circle Digital Chart в Південній Кореї, ставши шостим синглом артиста під номером один.
Обидві пісні увійшли до третього студійного альбому G-Dragon Übermensch, реліз якого відбувся 25 лютого 2025 року.
Музичний вплив G-Dragon
G-Dragon вирізняється серед інших своєю безкомпромісною любов'ю до новаторства. Він не просто іде за трендами, а створює їх. Його кліпи — це візуальні шедеври, наповнені символізмом та соціальними посланнями. А музика — еклектичне поєднання жанрів від хіп-хопу до EDM, що демонструє його прагнення до експериментів та постійного розвитку.
Журнал Spin писав, що музика G-Dragon є "сміливою за стандартами к-попу, дико інноваційною за будь-якими стандартами", і що репер, схоже, "не боїться постійно рухатись вперед".
"У мене є потреба намагатися створювати щось нове. Коли за тобою нібито женуться, а все, що ти робиш, йде так добре, у тебе розвивається ця хвороба і відчуття потреби постійно робити щось нове", — говорив G-Dragon.
Видання The Korea Times зазначає, що роль G-Dragon у виробництві багатьох треків BigBang на початку їхньої кар'єри вважалася "незвичною" на той час, оскільки більшість к-поп-гуртів продюсуються, а не пишуть музику самостійно.
Його участь сформувала інший підхід до того, як нові айдол-гурти взаємодіють зі своєю музикою, а його "безпрецедентна популярність" і визнання "надихнули багатьох молодих айдолів на те, щоб стати авторами-виконавцями".
- Експерименти з музикою
У створенні музики Джійон багатогранний. Натхненний творчістю реп-гурту Wu-Tu Clanі, називаючи американського репера і співака Фаррелла Вільямса своїм "музичним героєм", G-Dragon спочатку створював переважно хіп-хоп. Однак із першого погляду на написані та спродюсовані ним пісні можна побачити бажання експериментувати з музикою та випробовувати різні жанри.
Його перший альбом Heartbreaker був сумішшю танцювальної музики, хіп-хопу та R&B. А уже Coup d’Etat — це еклектична суміш хіп-хопу, дабстепу, року, електро та попмузики. У виданні Billboard навіть писали, що ідейно альбом "доводить, що зірки к-попу нічим не відрізняються від звичайних людей, які борються з невпевненістю у собі й стосунках".
- Як G-Dragon працює з текстами для пісень
G-Dragon також самостійно пише більшість своїх текстів, пояснюючи, що "кожне почуття [під час створення музики] відрізняється", використовуючи свої емоції, щоб керувати ліричним змістом і композицією своїх пісень. У The Guardian зазначили, що його пісні вирізняються "глибшими темами": наприклад, присвячені саморуйнуванню та нарцисизму.
Скажімо, пісня Crooked описує людину, "сповнену гніву і відчаю", яка вимагає, щоб їй дали спокій, оскільки вона самотня і не потребує нічиєї "підсолодженої симпатії". Корбан Гобл із Pitchfork написав, що це "може бути просто пісня, яку ви ввімкнете 30 разів поспіль і більше ніколи не вмикатимете, але ці 30 прослуховувань — чисте серотонінове блаженство".
Обговорюючи "зухвалі" теми, такі як гроші та слава, One of a Kind з однойменного мініальбому часто розглядається як одна з найкращих робіт артиста, а журнал Ize вніс її до списку найбільш пам'ятних пісень, написаних G-Dragon, коментуючи, що вона підвищила його статус як хіп-хоп-музиканта.
Пісня навіть увійшла до книги про найвпливовіші корейські хіп-хоп-пісні з 1989 по 2016 рік, ставши одним із 28 треків, які сформували жанр. Тоді ж вона стала єдиною піснею сольного виконавця, яка увійшла до списку найкращих пісень за останні 20 років за версією The Dong-A Ilbo.
Текст пісні Untitled, 2014 читається як лист до колишньої коханої, в якому G-Dragon просить пробачення та шансу побачитися знову, навіть якщо це буде лише уві сні.
Видання Hype Beast назвало трек "баладою, що розриває серце", Джефф Бенджамін зі Fuse порівняв його із Someone Like You Адель через простоту, оскільки в нього немає жодних ударних чи бітів.
Пісня Divina Commedia названа на честь однойменної поеми Данте і є напівавтобіографічною розповіддю про сходження до слави. Вона містить посилання на "Шоу Трумена" (1998), де репер ставить під сумнів реальність, і жертви, на які він пішов у підлітковому віці, щоб досягти успіху та слави. Також натхненням для треку стала картина американського художника Річарда Прінса Nurse Paintings (2002).
Джійон також досліджував інші теми як продюсер BigBang: If You була натхненна часом його закоханості, а Bae Bae — роботами британського художника Френсіса Бекона і еротикою в його картинах.
G-Dragon прагне виділитися серед інших артистів, тому в кожній пісні розповідає окрему історію. Він не хоче, щоб запам'ятовувався лише приспів, а прагне, щоб кожна частина пісні була особливою.
Про свій альбом Kwon Ji Yong G-Dragon говорив так: "Я підійшов [до цього альбому] трохи по-іншому. Є так багато речей, яких я не знаю про себе. Тому я провів час, переглядаючи свої попередні альбоми і думаючи про своє життя. Цього року мені виповнилося 30 [корейський вік], і я переживаю важливий етап у житті. Замість того щоб намагатися створити новий модний образ і звучання, я працював над цим альбомом так, ніби він був моїм останнім".
Тамар Герман із Billboard вважає, що Kwon Ji Yong є найбільш особистою роботою G-Dragon, оскільки він розмірковує "про свою кар'єру, успіхи та жалі".
Герман похвалив те, як репер виносить свої "внутрішні думки на публіку за допомогою різноманітних звуків, але залишається цілісним у своїх текстах, ніби просячи слухачів забути про співака як знаменитість і на мить почути думки людини, яка бореться з теперішнім, якого вона досягла завдяки своїм попереднім зусиллям".
У рецензії видання Seoul Beats написали, що альбом "лірично щільніший, ніж будь-що, що вони чули до цього часу в цьому році", оскільки він розповідає історію G-Dragon: "Він наповнений посиланнями на його попередні роботи, на його особисте життя, його творчість, якою він ділиться в Instagram. Це його особиста боротьба з самим собою, з тим, хто він є, G-Dragon чи Квон Джійон"
Останній альбом, Übermensch, з яким G-Dragon повернувся в музичну індустрію в лютому, своєю назвою відсилає до книги Ніцше "Так казав Заратустра" 1883 року, яка, зокрема, заохочувала людей до прагнення стати кращою версією себе.
Тому G-Dragon описав цю платівку як таку, що "втілює ідею представити публіці сильнішу та стійкішу версію себе".
Це помітно в пісні Power: у треку репер з їдким сарказмом читає текст про "вимушену критику, що поширюється навколо", спрямовуючи свої слова на медіа, які поширюють чутки про його ймовірне вживання наркотиків на основі вирваних із контексту кадрів. І в пісні Home Sweet Home, в якій Тейон, його колега по групі BigBang, заявляє, що "золоті дні все ще живі", відмовляючись миритися з думкою про те, що їхній розквіт вже минув.
Музична творчість G-Dragon багатогранна і глибока, часто з посиланнями не тільки на особисте життя, а й на класичні твори, сучасне мистецтво, фільми та попкультуру загалом. А його експерименти з електронним звучанням на початку 2010-х на багато років наперед визначили звучання к-поп-пісень.
G-Dragon як ікона моди
"G-Dragon був рушійною силою художнього напряму Big Bang, і вже тоді він вирізнявся як лідер моди. Ось чому, навіть через стільки років, його все ще сприймають як артиста, а не просто як ностальгічну фігуру. Людям досі цікаво, що він робитиме далі", — говорить корейський музичний критик Кім Якка.
G-Dragon відомий як трендсетер світового рівня. Він першим серед к-поп-айдолів почав кардинально змінювати свій образ, зокрема колір волосся, з кожним новим релізом. Його експерименти з яскравими кольорами, наприклад рожевим та неоново-блакитним, стали початком загального захоплення яскравими зачісками в індустрії.
Він також допоміг популяризувати в к-попі вуличну моду під впливом хіп-хопу, як-от великі футболки, шапочки та високі кросівки.
У 2016 році G-Dragon увійшов в історію як перший в історії посол бренду з Південної Кореї, приєднавшись до родини Chanel, що стало проривним моментом в індустрії. Він також став першим айдолом, який з'явився на обкладинці Vogue Korea.
Його стиль кидає виклик традиційним нормам і заохочує до самовираження. Багато хто вважає його іконою моди, яка вплинула на покоління молодих айдолів.
G-Dragon відомий своєю андрогінною зовнішністю, а корейська газета JoongAng Daily назвала його "видатною зіркою, що створює безстатевий стиль", зазначивши, як його образ відхиляється від фіксованого гендерного типу чоловіків і жінок. Також у Vogue зазначили, що його зовнішність кидає виклик "суспільству, яке підтримує традиційні, патріархальні цінності та помітну прихильність до ідеалів краси".
"Коли він співпрацював з італійським дизайнером Джузеппе Занотті, щоб випустити лімітовану колекцію чоловічого та жіночого взуття, він заявив, що не лише дівчата чи жінки захоплюються та працюють над гарним взуттям. [...] [Хлопці] теж можуть відчувати це", — писали у JoongAng Daily.
Джо Коскареллі із The New York Times також називає Джійона "іконою стилю, хамелеоном, який часто змушує Леді Гагу здаватися стриманою".
"Там, де в суспільстві існує звужене уявлення про маскулінність, G-Dragon підірвав парадигму того, яким може бути чоловік. Він був як Прінc, тільки менш зацікавлений у перетворенні свого тіла на сексуальний об'єкт. У світі G-Dragon мода могла бути веселою, грайливою і радісною, а не вимогливою і серйозною. Він був постмодерністом у найкращому розумінні цього слова. Він довів, що ти можеш бути ким завгодно і чим завгодно", — писали про нього у Vulture.
Вплив G-Dragon на музичну індустрію та корейську культуру
Попри свій успіх як сольного виконавця та лідера BigBang, G-Dragon зізнався, що не усвідомлював, наскільки він відомий, поки не відправився в перший світовий тур BigBang.
Billboard K-Town описує постанови артиста як масштабні, драматичні та просякнуті його особистістю, вони часто залучають живий бенд разом із професійними танцюристами, додають різноманітні зміни костюмів та використання піротехніки.
У 2008 році G-Dragon став наймолодшим у списку "10 найвидатніших корейських композиторів" у віці 20 років. Крім того, він отримав престижну нагороду "десан" від KOMCA за авторство пісень, ставши першим і єдиним айдолом, який отримав таку відзнаку.
У 2013 році американський диджей та продюсер Diplo заявив, що G-Dragon є "феноменом, [він] більший за сцену к-попу". А У 2018 році 35 керівників 35 компаній південнокорейської музичної індустрії обрали його найкращим сольним артистом Кореї.
G-Dragon був названий "королем к-попу" різними виданнями, зокрема Rolling Stone, Dazed та Vogue. Його артистизм, багатогранна кар'єра, популярність і рівень впливу навіть викликали порівняння з Майклом Джексоном від Billboard.
Квон Джійон часто використовує свою популярність для того, щоб привернути увагу до важливих соціальних проблем, зокрема до діяльності Агентства ООН у справах біженців та фонду Product Red, що бореться зі СНІДом.
У грудні 2023 року G-Dragon оголосив про створення фонду JusPeace для боротьби з наркозалежністю та підтримки митців. Він пожертвував 300 мільйонів вон (205 мільйонів доларів), щоб допомогти запустити його, і є його почесним головою.
Видання The Korea Times назвало артиста "геніальним автором", а його "безпрецедентна популярність" та визнання "надихнули багатьох молодих айдолів на те, щоби стати співаками". Про це навіть говорила канадська виконавиця Ґраймз — за її словами к-поп, зокрема G-Dragon, вплинув на її музичний стиль "більше, ніж будь-що інше".
Саме завдяки G-Dragon багато речей у сучасній к-поп-індустрії виглядають саме так.
Наприклад, спочатку на концертах шанувальники могли використовувати повітряні кульки, щоб висловити підтримку артисту. Але у Джійона виникла ідея створити світлову паличку — лайтстік (light stick), щоб відрізнити своїх фанатів (VIP) від інших фанатів.
Крім того, відомий жест зі схрещених пальців у вигляді серденька "саранхе" спочатку використовували тільки в Японії, і саме G-Dragon почав використовувати його в Кореї.
Джійон також є першим чоловічим кумиром, який почав носити червону помаду, недбало фарбувати нігті й вдягати спідниці не тільки для фотосесій, але і в повсякденному житті.
G-Dragon — одна з найвпливовіших зірок к-попу. Він був у музичній та к-поп-індустрії з самого дитинства та вважається одним із найталановитіших, найуспішніших і найвпливовіших артистів, які коли-небудь існували. Джійон відіграв значну роль у просування "халлю", а його співпраця зі світовими виконавцями допомогла подолати прірву між к-попом та західною музикою.
Саме він проклав шлях для того, щоб більше айдолів могли самостійно продюсувати, а не покладатися на пісні, які для них вибирають компанії.
І він привів BigBang до того, щоб стати першою к-поп-гуртом, який потрапив із корейськомовним альбомом у Billboard 200 у 2012 році. Їхнє унікальне звучання, яке поєднує хіп-хоп, R&B і поп, виділяло їх серед інших колективів і привернуло різноманітну базу шанувальників.
Сольний дебют Джійона у 2009 році не тільки мав комерційний успіх, а й ще більше утвердив його індивідуальний бренд. Його здатність експериментувати з різними музичними стилями та співпрацювати з різними виконавцями зберегла його музику свіжою та актуальною.
Саме поєднання таланту, експериментів та впливу G-Dragon як на музику, так і на моду зміцнило його статус провідної фігури к-попу і головної культурної ікони Південної Кореї.
Читайте нас у Facebook, Instagram і Telegram, дивіться наш YouTube і TikTok
Поділіться своєю історією з Суспільне Культура. З нами можна зв'язатися у соціальних мережах та через пошту: [email protected]
