Коли "Чужий" вперше вийшов на екрани у 1979 році, мало хто міг передбачити, що цей клаустрофобний науково-фантастичний фільм жахів стане культурним феноменом і змінить ландшафт обох жанрів.
Режисер Рідлі Скотт представив у "Чужому" революційні візуальні ефекти, нового жахливого монстра та героїню, яка кинула виклик традиційним гендерним ролям, встановивши нову планку для оповіді, дизайну істот та виробничих стандартів.
З часом "Чужий" перетворився з окремого шедевру на багату франшизу, яка поповнилася сиквелами, приквелами та кросоверами, що розвинули міфологію про жахливого Ксеноморфа.
У цьому матеріалі Суспільне Культура розповідає про створення "Чужого", його вплив на кінематограф і те, як він перетворився на одну з найвпливовіших франшиз в історії кіно.
Зоряний звір та Рідлі Скотт: зародження і створення фільму
Сюжет фільму зародився на початку 1970-х, коли сценарист Ден О'Беннон написав 29 сторінок сценарію під назвою "Пам'ять". Вони містили те, що згодом стане початковими сценами "Чужого": екіпаж астронавтів прокидається і виявляє, що їхня подорож була перервана, оскільки вони отримують сигнал із таємничого планетоїда.
Персонажі починають розслідування і їхній корабель ламається. Проте на цьому етапі О'Беннон ще не мав чіткого уявлення про те, яким буде інопланетний антагоніст цієї історії.
- Вплив художників
Незабаром О'Беннон прийняв пропозицію попрацювати над екранізацією "Дюни" Алехандро Ходоровскі.
Цей проєкт привів сценарсита до Парижа, і хоча виробництво фільму згодом закрилося, сам О'Беннон познайомився з кількома художниками, чия творчість дала йому ідеї для науково-фантастичної історії. Серед художників були Кріс Фосс, Ганс Р. Гігер та Жан (Мебіус) Жиро.
О'Беннона вразили обкладинки Фосса для науково-фантастичних книг, тоді як роботи Гігера він називав тривожними.
"Його картини справили на мене глибокий вплив. Я ніколи не бачив нічого настільки жахливого і водночас прекрасного, як його роботи. Так я написав сценарій про монстра Гігера", — зазначав сценарист у книзі The Book of Alien: From the New Twentieth Century-Fox Film.
- Залучення другого сценариста
Після того як проєкт "Дюна" провалився, О'Беннон опинився без даху над головою та без грошей. Сценарист повернувся до Лос-Анджелеса і зупинився у свого друга-сценариста Рональда Шусетта. Потребуючи грошей, О'Беннон вирішив написати сценарій, який би точно купили студії, і разом із Шусеттом вони вдвох відродили сценарій "Пам'ять".
Шусетт запропонував О'Беннону використати одну з його інших кіноідей — про гремлінів, що проникають на бомбардувальник B-17 під час Другої світової війни, — і розмістити її на космічному кораблі як другу частину історії.
Робоча назва проєкту тепер була "Зоряний звір" (Star Beast в оригіналі). Але О'Беннону вона не сподобалася, і він змінив її на "Чужий" після того, як помітив, скільки разів це слово з'являється в сценарії (в оригіналі фільм має назву Alien, що дослівно перекладається як "прибулець", і саме це слово використовують персонажі фільму).
Шусетт також запропонував ідею імплантувати одному з членів екіпажу інопланетний ембріон, який вирветься з нього.
- Референси та джерела натхнення
О'Беннон черпав натхнення з багатьох творів наукової фантастики та жахів.
"Я ні в кого не крав «Чужого». Я вкрав його у всіх!" — заявив пізніше сценарист.
- "Річ з іншого світу" (1951)
Фільм надихнув О'Беннона на ідею показати, як вчених переслідує смертоносна інопланетна істота у клаустрофобному просторі.
- "Заборонена планета" (1956)
Стрічка подарувала сценаристу ідею про корабель, який отримує попередження не приземлятися, а потім членів екіпажу одного за одним вбиває таємнича істота, коли вони не підкоряються попередженню.
- "Планета вампірів" (1965)
У фільмі є сцена, в якій герої знаходять гігантський скелет прибульця. Це вплинуло на те, як у "Чужому" екіпаж також знаходить скелет інопланетної істоти в покинутому космічному кораблі.
- "Звалища" (1953)
О'Беннон також відзначив вплив оповідання Кліффорда Д. Сімака "Звалища", в якому екіпаж приземляється на астероїд і виявляє камеру, повну яєць.
- "Дивні стосунки" (1960)
Він також згадував про вплив фільму "Дивні стосунки", в якому йдеться про розмноження інопланетян.
Завершивши сценарій, О'Беннон та Шусетта просували його як "«Щелепи» у космосі". Утім, реалізація проєкту була під питанням, оскільки багато студій не хотіли братися за суміш наукової фантастики та жахів.
Проте успіх "Зоряних війн" (1977) викликав нову хвилю захоплення історіями про космос, що підштовхнуло студію 20th Century Fox дати зелене світло сюжету про інопланетного монстра.
- Рідлі Скотт у режисерському кріслі
На той момент британський режисер Рідлі Скотт тільки випустив свій перший фільм — "Дуелянти" (1977), який того ж року був названий найкращим дебютним фільмом на Каннському кінофестивалі.
Вражені його дебютом, представники студії та сценаристи запросили Скотта зайняти режисерське крісло в цьому проєкті, і той швидко прийняв пропозицію.
Рідлі Скотт створив детальні розкадрування до фільму, які вразили керівників студії настільки, що вони подвоїли його бюджет. Розкадрування Скотта охоплювали дизайн космічного корабля і космічних скафандрів, черпаючи натхнення з таких фільмів, як "2001: Космічна одіссея" і "Зоряні війни".
Проте у "Чужому" режисер прагнув зробити акцент на елемент жахів і описував стрічку як "«Техаську різанину бензопилою» в науковій фантастиці".
Створення ксеноморфа
Враховуючи, який вплив малюнки Гігера мали на створення історії, не дивно, що сам художник згодом і створив дизайн ксеноморфа.
Після того як О'Беннон передав Рідлі Скотту копію книги Гігера Necronomicon, режисер одразу побачив потенціал дизайнів художника і обрав гравюру Necronom IV як основу для дизайну Чужого. Той факт, що істота могла бути як чоловіком, так і жінкою, також був вагомим фактором.
"Воно могло з таким же успіхом тр****ти вас перед тим, як убити, що робило його ще більш лякаючим", — сказав лінійний продюсер Айвор Павелл у документальному фільмі Alien Evolution.
Гігер задумав Чужого як істоту, подібну до людини, але повністю захищену, наче в броні, від усіх зовнішніх впливів. Він наполягав, щоб в істоти не було очей, оскільки вважав, що це робить її набагато страшнішою — коли неможливо визначити, куди вона дивиться. Гігер також наділив Чужого внутрішніми щелепами, розташованими на кінці довгого, схожого на язик відростка, який міг швидко висуватися для атаки.
Дизайн істоти значною мірою відображав його власну естетику, що поєднувала органічне з механічним, яку він назвав біомеханічною. Для створення макету Чужого Гігер використав деталі старого Rolls-Royce, ребра і хребці змії, виліплені з пластиліну.
Аніматронічну голову Чужого з 900 рухомими частинами спроєктував і виготовив майстер спецефектів Карло Рамбалді. У 1980 році Гігер і Рамбалді отримали премію "Оскар" у категорії візуальних ефектів за створення цього культового монстра.
Цікаво, що у самому фільмі істота не має конкретної назви. У першій стрічці її називали "інопланетянином" та "організмом". А також "істотою", "змією", "звіром", "драконом", "монстром", "гидотою" або просто "штукою".
Термін "ксеноморф" (від грецького xeno-, що перекладається як "інший" або "дивний", і -morph, що означає форму) вперше використав лейтенант Горман у фільмі "Чужі", маючи на увазі загальне позаземне життя. Деякі фанати помилково вирішили, що цей термін стосується саме цієї істоти, і слово стало синонімом до інопланетного монстра у франшизі.
Кастинг екіпажу та Ріплі-чоловік
Еллен Ріплі у виконанні Сігурні Вівер стала однією з найвідоміших персонажок як франшизи "Чужий", так і науково-фантастичних сюжетів. Цікаво, що спочатку персонаж Ріплі задумувався як чоловічий, і його стать була змінена майже в останній момент.
За словами Рідлі Скотта, Алан Ледд (тодішній президент 20th Century Fox) запитав: "Чому Ріплі не може бути жінкою?"
"Повисла довга пауза, і в той момент я усвідомив, що ніколи не думав про це. Я подумав: чому б і ні, це свіжий напрям", — згадував Скотт.
Запросивши на роль Ріплі жінку, "Чужий" підірвав жанрові очікування. Типовим героєм наукової фантастики чи фільмів жахів був чоловік, а жіночим персонажам часто відводили пасивні або другорядні ролі.
"Я пам'ятаю, що Рідлі побудував для мене цілу декорацію спеціально для прослуховування. Я походила з театру. Я навіть не була впевнена, що хочу зніматися в кіно! Думаю, я була єдиною людиною, яку вони прослуховували. Мені дуже допомогло те, що ми пробіглися по кількох сценах. Рідлі доклав усіх зусиль, щоб переконатися, що у мене був дуже реальний світ, в якому я буду жити", — згадувала Сігурні Вівер, яка і зіграла роль Ріплі.
Вівер кинула виклик нормам того часу, показавши Ріплі як компетентну, стійку жінку, що вижила і очолила екіпаж у кризові моменти. Вона була наполегливою та розумною, дивилася прямо в очі страху, що робило її персонажку близькою і новаторською. У наступних фільмах франшизи "Чужий" жінки нерідко виходили на перший план, що стало можливо завдяки героїні Ріплі.
Щодо інших персонажів фільму — сценаристи навмисно описали всі ролі узагальнено, зробивши примітку в сценарії: "Екіпаж — унісекс і всі ролі взаємозамінні для чоловіків і жінок". Це дало режисеру та продюсерам інтерпретувати персонажів так, як їм заманеться, і відповідно до цього провести кастинг. Вони хотіли, щоб екіпаж "Ностромо" нагадував астронавтів, що працюють у реалістичному середовищі, на кшталт "далекобійників в космосі".
"Ніхто з них не був особливо молодим. Томові Скеррітту, капітанові, було 46, Гьорту — 39, але він виглядав старшим, Гольму — 48, Гаррі Діну Стентону — 53, Яфету Котто — 42, і лише Вероніка Картрайт (30 років) та Вівер (28) перебували у віковому діапазоні звичайного акторського складу трилерів. У багатьох останніх бойовиках на ключові чи другорядні ролі запрошують неймовірно молодих акторів, але у «Чужому» перекіс у бік старших додає певної фактури, навіть не акцентуючи на цьому увагу. Це не шукачі пригод, а робітники, найняті компанією, щоб повернути 20 мільйонів тонн руди на Землю", — зауважив кінокритик Роджер Еберг у рецензії на "Чужого".
Символізм та приховані сенси "Чужого"
Ксеноморф у фільмі "Чужий" породив широкий спектр теорій щодо його символізму, інтерпретації якого спираються на теми біології, психології та соціальних тривог.
- Страх вагітності та пологів
Багато критиків розглядають Ксеноморфа як метафору страху вагітності та пологів.
Паразитичний характер життєвого циклу ксеноморфа — імплантація його нащадків у тіло господаря і насильницьке "народження" через груди — часто інтерпретується як викривлена версія зачаття і пологів. Таке зображення відображає як чоловічі, так і жіночі тривоги, пов'язані з вагітністю, тілесною автономією та втратою контролю над власним тілом.
- Зґвалтування та насильство
Схожим чином, методи нападу та розмноження Ксеноморфа часто інтерпретуються як символи сексуального насильства. Його життєвий цикл — особливо інвазивний метод імплантації ембріона — часто розглядається як уособлення насильства, зокрема чоловічого страху перед проникненням і тілесним вторгненням.
Ксеноморф протиставляє персонажів, незалежно від статі, жахливій формі вразливості, кидаючи виклик традиційним уявленням про гендерне насильство та тілесні кордони.
- Страх материнства і жіночої сили
У фільмі "Чужі" роль Королеви Ксеноморфів як жахливої "матері" доповнює теорії, що пов'язують цю істоту з жіночою репродуктивною силою.
Ця Королева слугує як буквальним, так і символічним втіленням неконтрольованої плодючості та материнської агресії, посилюючи відчуття жаху, пов'язане з материнством та репродукцією у кошмарній формі.
- Рак і хвороби
Деякі теорії припускають, що Ксеноморф уособлює агресивну, нестримну природу таких хвороб, як рак. Його паразитичний ріст у тілі жертви, що супроводжується жахливими стадіями еволюції, можна розглядати як паралель до поширення хвороби в організмі.
Така інтерпретація резонує зі страхами глядачів про те, що тіло може бути "захоплене" зсередини руйнівною, неконтрольованою силою.
- Страх Холодної війни та виживання
Ксеноморфа також можна розглядати як продукт свого часу, що символізує страхи, пов'язані з напругою Холодної війни, та вразливість людства перед зовнішньою, прихованою загрозою, яка вражає без попередження. Ізоляція та вразливість екіпажу на борту "Ностромо" віддзеркалює страх перед раптовим, нестримним вторгненням.
Франшиза "Чужий"
Франшиза "Чужий" виросла з окремої стрічки в розлогу серію фільмів, що досліджує теми виживання, корпоративної жадібності та екзистенційного страху.
Успіх першого фільму спричинив появу сиквелів, приквелів, спінофів та кросоверів, які розширили всесвіт історії та створили нових персонажів, ідеї та міфології.
- "Чужий" (1979)
Фільм вперше представив ксеноморфа і розповів про екіпаж корабля "Ностромо", який зіткнувся з паразитичною інопланетною формою життя. Атмосферний жах та інноваційний дизайн істот зробили цей фільм визначальним для жанру.
- "Чужі" (1986)
У цьому сиквелі режисер Джеймс Кемерон застосував екшн-підхід, представивши Королеву Ксеноморфів та більшу колонію інопланетян. Ріплі повертається з групою морських піхотинців, щоб протистояти істотам, і фільм досліджує теми материнства, травми та виживання.
- "Чужий 3" (1992)
У цьому темному і більш інтроспективному сиквелі Ріплі потрапляє на планету-в'язницю, де інший Ксеноморф починає полювати на її мешканців. Фільм досліджує теми втрати, жертовності й корпоративної експлуатації, але зіткнувся з проблемами під час виробництва, що призвело до неоднозначних відгуків.
- "Чужий: Воскресіння" (1997)
Дія фільму відбувається через 200 років після "Чужого 3". Ріплі клонують, щоб повернути вид ксеноморфів, що швидко призводить до хаосу на борту військового дослідницького судна. Фільм отримав неоднозначну реакцію, але запровадив нові концепції щодо клонування та ідентичності.
- "Чужий проти Хижака" (2004)
Цей кросовер протиставляє культового Ксеноморфа іншій популярній істоті з франшизи "Хижак".
- "Чужі проти Хижака: Реквієм" (2007)
Сиквел до "Чужого проти Хижака".
- "Прометей" (2012)
"Прометей" є приквелом до оригінального "Чужого" і розповідає про наукову команду, яка знаходить докази існування людства на далекому Місяці. Фільм представляє Інженерів — інопланетну расу, яка, можливо, створила ксеноморфів, і заглиблюється в теми творіння, віри та походження людства.
- "Чужий: Заповіт" (2017)
Сиквел "Прометея" і приквел "Чужого", що розповідає про колоніальний корабель, який зустрічає андроїда Девіда, вцілілого з "Прометея", який експериментував зі створенням ксеноморфів. Фільм досліджує теми штучного інтелекту, творення та еволюції.
- "Чужий: Ромул" (2024)
Сюжет розгортається між подіями фільмів "Чужий" (1979) та "Чужі" (1986) і оповідає про групу юнаків, які стикаються з іншопланетною формою життя, відомою як ксеноморфи.
Вплив "Чужого"
Фільм "Чужий" і його подальша франшиза мали глибокий вплив на кінематограф, особливо на жанри наукової фантастики та жахів. Інноваційне поєднання наукової фантастики, жахів і психологічного напруження захопило як глядачів, так і критиків, досягнувши комерційного та критичного успіху, що визначив його як класику жанру.
"Чужий" змінив уявлення глядачів про наукову фантастику та жахи, поєднавши реалістичні декорації, психологічну напругу та дизайн істот, проклавши шлях до більш похмурих і складних історій в обох жанрах.
"Чужий" мав успіх у прокаті, зібравши понад 100 мільйонів доларів по всьому світу, що було приголомшливим досягненням для науково-фантастичного фільму жахів того часу. Фільм отримав премію "Оскар" за найкращі візуальні ефекти і був номінований у категорії "Найкраща художня робота", що підтверджує його технічні досягнення.
Сьогодні "Чужий" продовжує бути золотим стандартом поєднання жахів і наукової фантастики та залишається культурним орієнтиром, який резонує з аудиторією як завдяки захопливій оповіді, так і завдяки революційним підходам.
Підтримайте збір Суспільного Мовлення разом із Фондом "Повернись живим" для батальйону безпілотних авіаційних систем 14 Окремої механізованої бригади ЗСУ.
Читайте нас у Facebook, Instagram і Telegram, дивіться наш YouTube і TikTok
Поділіться своєю історією з Суспільне Культура. З нами можна зв'язатися у соціальних мережах та через пошту: culture@suspilne.media