На цьому тижні завершився Тиждень моди у Парижі сезону осінь — зима 2026/2027, який тривав з 2 по 10 березня. Столиця Франції традиційно закриває так званий марафон тижнів моди чотирьох головних модних столиць світу, серед яких також Нью-Йорк, Лондон та Мілан.
Паризький етап відзначається початком весни у Європі та особливою атмосферою міста, яка передається як у колекціях дизайнерів, так і в образах та настроях гостей. Поєднання творчості, стилю та французької елегантності робить Paris Fashion Week унікальною подією, яку чекають усі шанувальники моди.
Суспільне Культура зібрало найяскравіші тенденції, що панували на паризьких подіумах і вже надихають дизайнерів та модних фанів, задаючи тренди майбутнього сезону.
Повернення вузького силуету
З середини 2010-х до початку 2020-х років у моді домінувала оверсайз-естетика. На подіумах і в стрічках соцмереж можна було побачити широкі пальта, штани, мішкуваті костюми та гіпертрофовані форми. Цей стиль активно формувався під впливом культури вуличного одягу та знаменитостей, які зробили об'ємні силуети одним із головних трендів.
Однак на Paris Fashion Week сезону осінь — зима 2026/2027 дизайнери дедалі частіше демонстрували протилежну тенденцію — звуження силуету та повернення приталених форм. Модні оглядачі називають це одним із ключових зрушень сезону.
У колекції Hermes приталений силует набув розкішної та стриманої форми, притаманної стилю бренду. На подіумі з'явилися вузькі жакети, шкіряні пальта з поясами та сукні у темних, кавових і бордових відтінках. Ремені та структуровані деталі підкреслювали талію, створюючи акцент на пропорціях фігури.
Головна дизайнерка Надеж Ване-Цибульскі обрала м'який крій, завдяки якому одяг повторює природні контури тіла та не створює різких контрастів. Цей підхід поєднав мінімалізм Hermes із тенденцією 2026 року до більш підкреслених форм.
Бренд Givenchy у своїх роботах не відмовився від оверсайзу, проте вдало поєднав його з більш приталеними речами, граючи на контрастах силуетів. У колекції представлені скульптурні жакети, вузькі сукні, а також як широкі, так і більш звужені пальта.
Цей прийом створює багатошарові силуети, у яких об'єм і структура взаємодіють між собою. Також, аналізуючи представлені образи, можна помітити, що стилісти бренду майже в кожному з них акцентували увагу на ключових частинах тіла — плечах, талії або лінії стегон. Саме ці елементи формують чіткіший силует та підкреслюють пропорції фігури.
У лінійці Tom Ford приталений силует набув більш мінімалістичного звучання. Моделі демонстрували вузькі піджаки, спідниці та чітко скроєні костюми, що облягають фігуру. Креативний директор Гайдер Акерманн зробив ставку на лаконічні форми та точний крій, завдяки чому образи виглядали стримано й елегантно.
Модні оглядачі та користувачі соцмереж зауважили, що така інтерпретація відсилає до естетики 80–90-х, коли вузькі конструкції та приталена посадка були символами елегантності й привабливості.
Для Alaïa облягаючий силует фактично є філософією бренду, тому колекція стала одним із найяскравіших прикладів цього тренду. Моделі виходили у різних варіаціях суконь, створених з еластичних тканин і з використанням точного крою. Завдяки цьому одяг буквально "будує" і підкреслює форми тіла. Саме це і є традицією модного дому, започаткованою туніським дизайнером Аззедіном Алаєю, який вважав саме форму людського тіла головним джерелом натхнення для моди.
Акцент на плечі та power dressing
Одяг із чіткими, широкими плечима став одним із найпомітніших мотивів модної події. У багатьох колекціях жакети, куртки та пальта отримали збільшену лінію плечей, що створювало виразну геометрію силуету. Такий стиль називають power dressing ("одяг сили"), адже він асоціюється з владою, статусом і впливом.
Через 60 років після свого створення на паризький подіум повернувся культовий костюм Le Smoking, який розробив дизайнер Ів Сен-Лоран. Спочатку смокінг був частиною чоловічого гардероба, однак згодом перетворився на символ владного жіночого стилю.
Різні варіації цього костюма продемонстрували 14 моделей, з'явившись на подіумі з гладко зачесаним волоссям, смокі-макіяжем і гаманцем у руках, адже Saint Laurent під керівництвом Ентоні Ваккарелло майже ніколи не представляє сумки на фешн-шоу.
Жакети мали чітко окреслену лінію плечей, натхненну естетикою power dressing 1980-х. Широкі плечі плавно звужувалися до талії, формуючи силует, що асоціюється з образами бізнес-леді та жінок, які через одяг демонструють свій авторитет і незалежність.
У баченні модного дому Mugler тема широких плечей набула ще більш драматичного звучання. У новій колекції жакети та верхній одяг отримали різкі, графічні плечі, що створювали ефект своєрідної броні навколо тіла.
Водночас ці форми не виглядали перевантаженими — навпаки, вони гармонійно поєднувалися з вузькою талією та обтічними лініями, характерними для бренду Mugler. Такий контраст робив образи виразними, де верх виглядав жорстким і архітектурним, а нижня частина залишалася рухливою.
Найяскравішим проявом теми широких плечей стало бачення модного дому Louis Vuitton, яке детально продумав дизайнер Ніколя Геск'єр.
У колекції він працював із гіперболізованими силуетами, поєднуючи об'ємні жакети з виразними плечима, довгими спідницями, накидками та масштабним верхнім одягом. Такі комбінації створювали скульптурні й драматичні образи, що нагадували костюми з фантастичних фільмів.
Капелюхи
Паризький тиждень моди показав ще одну тенденцію — повернення капелюхів як важливого елементу образу. На подіумах вони виконували роль не просто аксесуару, а справжнього стилістичного акценту. Хоч не всі моделі носили головні убори, ті регулярно з'являлися в луках, підкреслюючи загальний настрій колекцій.
Капелюхи бренду Celine відтворили витончену ретро-естетику. Моделі з фетру мали вузькі або середні поля, нагадуючи класичні форми 1970-х років. Вони вдало поєднувалися зі строгими пальтами та костюмами, підкреслюючи стриману французьку елегантність.
У колекції Louis Vuitton головні убори стали одним із найбільш виразних елементів. Найбільше запам'яталися вироби з широкими полями, деякі з яких мали підняті краї або асиметричну форму та нагадували традиційні капелюхи моряків XVII–XVIII століть. Ці аксесуари у піратському стилі відображають тренд pirate-core, який є одним із ключових у 2026 році.
Принт із людським обличчям
Принт з обличчям людини не новий для моди, але великі бренди звертаються до нього не дуже часто.
На своєму показі в Парижі Acne Studios представив власне трактування цього мотиву. В колекції з'явилися великі, майже гіперреалістичні принти людських облич, розміщені на сукнях і спідницях. Зображення займали майже всю поверхню одягу, завдяки чому речі виглядали дуже виразно та привертали увагу.
Особливість підходу Acne Studios полягала в тому, що принти не просто виконували декоративну роль, а ставали основою силуету. Складки, драпірування та асиметричний крій змінювали зображення обличчя, ніби деформуючи його і створюючи відчуття руху. Подібне можна було побачити й в інших брендів.
Наприклад, Balenciaga та Jean Paul Gaultier також презентували речі з принтами облич. Однак у цих колекціях вони радше слугували яскравим декоративним акцентом, тоді як Acne Studios зробили цей мотив концептуальним центром колекції.
Вуличний стиль та атмосфера Парижу
Кожен тиждень моди у будь‑якому місті привертає увагу не лише подіумними новинками від відомих дизайнерів, але й стритстайл-образами гостей заходу. На вулицях навколо локацій показів формується окремий модний майданчик, де відвідувачі, зірки та інфлюенсери демонструють свої улюблені комбінації, інколи задаючи нові тренди, а інколи підтримуючи вже популярні.
- Червоний колір
Багато гостей Тижня моди в Парижі зробили червоний колір головним у своїх луках. Особливо популярними були червоні жакети та тренчі, які виділялися на фоні більш стриманої, базової палітри та одразу привертали увагу.
Також червоний часто з'являвся в аксесуарах: шарфах, рукавичках або сумках, додаючи образам виразності. Найчастіше такі акценти поєднували зі спокійною базою — джинсами, темними або світлими пальтами та чорним взуттям.
- Поєднання люксових і масмаркет-брендів
Поціновувачі моди також часто обирали поєднання дорогих дизайнерських речей із одягом із масмаркету. У багатьох образах розкішні речі та аксесуари комбінували з базовими джинсами, простими светрами або сорочками.
Такий контраст свідчить про відмову від стереотипів, підкреслює індивідуальний стиль та поширює ідею, що мода може бути доступною і зручною.
- Вінтажні сумки
Одним із яскравих вуличних трендів на Paris Fashion Week стали вінтажні сумки французьких брендів початку 2000‑х, такі як Chloé Paddington, Celine Phantom, Balenciaga Le City та інші.
Для власниць ці аксесуари слугували центром образу, що одразу привертає увагу завдяки культовому дизайну. Їх поєднували як з елегантними пальтами, так і з джинсами чи оверсайз-речами, створюючи комбінації, де вінтаж гармонійно комбінувався із сучасними новинками.
- Кольорові колготки та шкарпетки
Серед гостей модної події можна було помітити ще один цікавий тренд — яскраві колготки та довгі шкарпетки. Дехто поєднував шкарпетки з класичними туфлями або спортивним взуттям, інші ж доповнювали образи контрастними чи кольоровими колготками.
Такі деталі робили їх більш помітними та свіжими, додаючи індивідуальності й молодіжного вайбу навіть класичним речам.
Читайте нас у Facebook, Instagram і Telegram, дивіться наш YouTube і TikTok
Поділіться своєю історією з Суспільне Культура. З нами можна зв'язатися у соціальних мережах та через пошту: [email protected]
