У Волинському театрі ляльок триває підготовка до прем’єри містичного горору Горор (жахи) — це жанр мистецтва, метою якого є викликати у глядача або читача страх, тривогу, напругу та очікування чогось жахливого. за мотивами казки "Три прялі" братів Грімм.
Вистава орієнтована на глядачів від 16 років, розповіла Суспільному режисерка спектаклю Марія Тесленко.
Постановка є спільною дипломною роботою з художницею Ангеліною Пакос. Обоє є студентками Київського національного університету театру, кіно і телебачення імені Івана Карпенка-Карого (КНУТКіТ).
Зі слів режисерки, роботу над виставою починала ще під час навчання у Театральній Академії імені Олександра Зельверовіча у Польщі. На заняттях студенти досліджували давньогрецькі міфи та їх вплив на культуру, зокрема, у яких казках спостерігається тематика давньогрецьких міфів.
Шукаючи матеріал до практичного завдання, Марія натрапила на казку "Три прялі", яка нагадала про трьох мойр Мойри — богині долі і призначення людей та богів.— істот з грецького пантеону богів, які, прядучи нитки, визначали долю людей. Відтоді вона почала роздумувати, як переробити казку у виставу.
"Хотілося, щоб головною героїнею була дівчинка, а три прялі були її помічниками, провідниками, ніби трикстериТрикстер — поширений архаїчний персонаж міфологій народів світу. Трикстер характеризується порушенням загальноприйнятих норм, здатністю легко виходити за моральні межі, що в підсумку сприяє відновленню порядку чи виробленню нових правил. . Художника у мене тоді ще не було, але вже була ідея, як це можна зробити", — сказала Марія Тесленко.
На четвертому курсі вона об’єдналася з Ангеліною Пакос для створення творчого проєкту. Під час роботи у виставі художниця випрацювала естетику готикиГотика — це художній стиль, що панував у Західній Європі з XII до XV–XVI століття. . На створення костюмів надихалася середньовічним німецьким одягом з чепцями.
Про що вистава "Три прялі"
За версією братів Грімм, головна героїня казки лінувалася прясти, однак попри це завдяки хитрощам змогла переконати королеву у протилежному й одружитися з її сином.
Як зізналася Марія, її майстер Леонід Попов, почувши, що вона бере такий твір за основу п’єси, здивувався такому рішенню.
"Він сказав: "Але ж вона лінива". Я кажу: "Вона відмовилась від соціальної моделі, яку їй нав'язували". Якщо ти вважаєш, що не створений саме до такої роботи, хіба це означає, що ти лінивий? Ні. У тебе просто інша дорога"”, — пояснила Марія Тесленко.
Для неї твір — про злам соціальних рамок і відхід від норм. Однак для відтворення повного задуму казку потрібно було переписати. Це завдання постановниця довірила драматургині Олександрі Обельчак, яка теж була студенткою КНУТКіТ.
Як розповіла Марія, з Олександрою працювала над своєю виставою "Химера Франкенштейна". Після цього вирішила знову замовити п’єсу саме у неї. Серед завдань було прописати наскрізну лінію відмови від очікування соціуму і дорослішання головної героїні, а також додати містики.
Цього режисерка робити не хотіла, адже переконана, що теми, які підіймають у виставі — тиранія у сім’ї, шантаж, маніпуляції, сепарація від батьків та пошук свого шляху у житті — більш актуальні для підлітків з 16 років, аніж 18.
Також хотіла поговорити з глядачами про соціальний конструкт, коли людина може заслуговувати на любов. Режисерка через свою постановку прагне показати, що людина не має підлаштовуватися під вимоги інших, аби її полюбили.
"Комусь кажуть з дитинства: "Ти не готуєш, тому не вийдеш заміж". Не розумію цього: мене будуть любити тільки за те, що я вмію готувати? Так само Королева каже головній героїні: "Як випрядеш всі клубки, тоді зіграємо весілля"", — каже Марія.
Принца, який має стати нагородою за виконану роботу, режисерка вирішила подати інфантильним і самозакоханим. Він втілює фальшиві клейноди успіху.
Три прялі Губа, Нога та Палець, за задумом режисерки, мають поставити на ноги головну героїню. Губа уособлює, що людина має свій голос, Нога — те, що вона може постояти за себе, а Палець — умілість до роботи та дій.
У спектаклі Марія Тесленко використала засоби театру масок, тіней та оживлення предмета.
Перший показ відбудеться о 17:00 25 квітня. Вхід — платний. Після вистави планується обговорення переглянутого з глядачами.
Термінові новини читайте в Telegram та Viber Суспільне Луцьк. Також ми є у WhatsApp.
